È interessante vedere come scrittori di fama abbiano tentato i primi passi, quando si ha modo di afferrare i segni che determinarono l’originalità artistica degli scrittori stessi.
(Grazia Deledda)

 

La produzione giovanile della “piccola Grazia”[1] è di particolare rilievo per comprendere la genesi del percorso intellettuale e artistico della Deledda e seguirne l’evoluzione nella produzione letteraria successiva. Dell’importanza di conoscere i primi passi di chi ha raggiunto la fama attraverso la scrittura è convinta la stessa scrittrice, come si evince dalla citazione in esergo[2]. 

Per quanto indagati, gli inizi della biografia letteraria della scrittrice, oggetto dei suoi scritti (lettere, articoli, racconti), restano comunque un aspetto meno conosciuto della dimensione intellettuale della Deledda, una figura femminile non dimenticata della nostra produzione letteraria ma certamente meno centrale di altre figure vissute tra la seconda metà dell’Ottocento e il Novecento.

Nel volume di recente pubblicazione Grazia Deledda. La leggenda nera e altri racconti giovanili, Caravaggio Editore, 2026, a cura di Michela Pollutri [3], sono riuniti sedici racconti composti tra il 1988 e il 1892. Si tratta dunque della prima produzione della scrittrice - nata nel 1871- redatti e pubblicati intorno ai vent'anni.

Sono pagine giovanili di difficile reperibilità in quanto apparse in riviste dell’epoca, poco note e rimaste sullo sfondo rispetto alle opere mature. Il volume, edito quest’anno nel centenario dell’assegnazione del premio Nobel per la Letteratura alla scrittrice, comprende il racconto La Leggenda nera, cha dà il titolo al libro e altri racconti più o meno brevi, di varia ispirazione. Sono testi rimasti ai margini perché visti nei loro limiti di scrittura più che nelle potenzialità interpretative della produzione della scrittrice nel tempo. Limiti che consistono in accenti esageratamente melodrammatici, nella eccessiva influenza delle letture di romanzi di appendice, di aderenza a modelli letterari coevi italiani e stranieri, di ingenuità espressive e stilistiche.
Sono storie ancora acerbe che combinano letture di buoni libri ed esercizio metodico di scrittura [4], da leggere come l’officina di una scrittrice autodidatta in formazione, ispirata dal piacere della lettura, che scrive di sé: “Fu il piacere della lettura, senza dubbio, a ispirarmi la passione dello scrivere…Nella nostra casa vi era una quantità di libri ed io leggevo, leggevo. Io cominciati così molto presto”. Poi, col tempo, accorgendosi del divario tra la vita rappresentata nei libri e il mondo reale, decide di cominciare a descrivere la realtà che la circondava, ossia “la vita del popolo sardo” [5].
Nei racconti giovanili sono presenti riferimenti o citazioni di autori che le hanno fornito stimoli di riflessione e modelli letterari di scrittura, dai grandi classici italiani (da Boccaccio a Manzoni) e stranieri (De Musset) a scrittori di successo nella sua epoca (Balzac. Dumas Hugo, ecc; Cavallotti, Stecchetti, Farina, Verga, Fogazzaro). Attraverso queste indicazioni è possibile delineare il retroterra culturale della scrittrice e ricostruire con l’ausilio dei suoi scritti - lettere e articoli - il contesto familiare, oltre ad alcuni aspetti della sua personalità quali la perseveranza e la determinazione, di cui scriverà nel 1930 in un articolo sul Corriere della sera, “Tu non crescerai mai, non sarai buona a niente, perché leggi troppo; - mi dicevano in casa; ed io leggevo e scrivevo di nascosto. Di nascosto mandai una prima novella a un giornale di Roma…Ma all’ebbrezza del successo seguirono amarezze e scoraggiamenti…” [6].

Questi racconti sono scritti in una lingua ancora generica e in formazione. Non mancano però passi che preludono alle opere maggiori, con scelte lessicali e soluzioni stilistiche del tutto personali. Anche sul piano dei contenuti sono presenti linee tematiche che compaiono in opere successive, tra le quali il tema del silenzio, il tema del dolore e della solitudine, il senso del colore e i quadri paesaggistici, ora cupi ora luminosi, propri della sua terra. Il volume comprende oltre a La leggenda nera, Sangue sardo e racconti meno noti come La pesca miracolosa, Nell’abisso, Sulle montagne sarde.

Alcuni esempi, con stralci dai racconti, possono spiegare meglio in termini di intertestualità alcune percorrenze tematiche proprie della narrativa della Deledda e la sua ricerca di soluzioni espressive.

Sangue sardo apre il volume La leggenda nera e altri racconti giovanili. L’incipit di questo racconto della Deledda è una descrizione paesaggistica: uno scorcio della sua terra, la Sardegna. I toni e i colori sono gli stessi per intensità di altre pagine dei romanzi successivi, come anche l’immagine di una natura solitaria e immersa nel silenzio, con vaghe ombre simili a fantasmi: “Calava la sera - una sera pesante, afosa di luglio…Le montagne aride, turchine e bianche, assumevano profili di minio, mentre la costa frastagliata della Sardegna pareva da lontano un immenso pizzo nero…ritta immobile, sugli scogli neri, un’ombra, un fantasma anch’egli nero…” [7].
La pesca miracolosa è un racconto breve, ambientato sempre in Sardegna, con un incipit centrato sul paesaggio e sulla sua bellezza selvaggia e solitaria: “Era luglio. Una notte bianca, dal cielo azzurro, velato, dalla luna piena…Non un suono di voce umana, non uno stormire di fronde” [8]. L’intreccio è semplice e nel finale, un po’ giustapposto, la scrittrice tenta una chiusura ad effetto, tragicomica.

Nell’abisso è il titolo di un altro racconto breve tra i più compiuti e interessanti della raccolta, con un finale dai toni vagamente gotici, ambientato in Scozia. Appartiene al periodo giovanile in cui la scrittrice, reduce da esperienze negative dovute alle critiche dei conterranei, decide di non scrivere più di persone e questioni della sua terra. Le atmosfere cupe e i toni a tratti melodrammatici di un romanticismo esasperato non trovano sviluppo nella produzione più matura. Restano però interessanti perché testimoniano la ricerca di soluzioni espressive diverse, in questo caso di un’atmosfera vicina ai romanzi gotici, con presenza di luoghi tenebrosi e presenze misteriose: “…E i due fantasmi neri, stretti l’uno vicino all’altro. Ripresero dopo pochi minuti la piccola salita…lieti e felici nonostante la nebbia e il cielo nero!” [9].
In Sulle montagne sarde domina un tema che è la cifra espressiva della scrittrice: il silenzio. Il silenzio è un tema che percorre tutta la sua opera. Lo attesta l’alta frequenza della parola silenzio nella sua produzione, declinata in una ampia famiglia lessicale [10] che di volta in volta ne determina il senso. In questo caso il silenzio è alto e regna su tutto: “…il mormorio quasi indistinto del ruscello ...interrompeva l’alto silenzio della notte”.

Altro elemento di interesse in questo racconto perché trasversale nella produzione della Deledda è la presenza dei colori, nella molteplicità di sfumature del mondo della natura: “Gli alberi brulli, dalle rame rossastre, immobili e scintillanti azzurreggiavano fra l’aria rorida e bianca…e i corbezzoli dai frutti rossi come grandi gocce di sangue, tremolavano…mentre le foglie brune parevano orlate di perle e olezzavano nella notte con forti e strani profumi silvestri…” [11]

È evidente qui la presenza di immagini sinestetiche, che ricorrono in tante pagini della scrittrice, nella mescolanza di colori e odori che coinvolgono la vista, l’olfatto e l’udito, spesso anche per assenza di suoni : “Non un rumore umano; non un fruscio di vento”.

E infine La leggenda nera, che dà il titolo alla raccolta, è un breve racconto con una storia nella storia. I protagonisti narrano e rivivono le vicende di una antica leggenda nera, con un finale che sorprende. Anche qui l’incipit è naturalistico per quanto riguarda l’ambientazione e sinestetico per la mescolanza di colori, odori e suoni attraverso i quali la scrittrice comunica percettivamente il suo mondo interiore, il mondo non scritto attraverso la parola scritta.

In sintesi, questi racconti giovanili sono una tessera essenziale per comporre il mosaico delle opere di Grazia Deledda e per cogliere al loro interno le linee di continuità e di discontinuità nella evoluzione artistica di una scrittrice da (ri)leggere, perché è vero che “D'un classico ogni rilettura è una lettura di scoperta come la prima”[12].

 

Note

[1]L’espressione è tratta dall’ Introduzione in Grazia Deledda, Versi e prose giovanili, a cura di A. Scano, Treves, 1938, p.3.
[2]Op.cit. p.3.
[3]Il volume Grazia Deledda. La leggenda nera e altri racconti giovanili, Caravaggio Editore, 2026, pubblicato nella collana I classici ritrovati, contiene una Premessa di E. De Luca, una Introduzione di M, Pollutri e un corredo di immagini e foto d’archivio, in bianco e nero.
[4]Op. cit. la Premessa di E De Luca, p. 5.
[5]Op. cit. Introduzione M. Pollutri, p. 11-13.
[6]Il passo apre l’Introduzione al volume citato, p.7.
[7]Op. cit. pp. 23-24.
[8]Op. cit. p. 37.
[9]Op. cit. p. 98.
[10]L. Grossi, Attingere alla digital library per strategie di lettura e di scrittura interpretativo-valutativa, in Scrivere nella scuola oggi. Obiettivi, metodi, esperienze, a cura di M. Palermo- E.Salvatore, Franco Cesati editore, 2019, pp.151-160. Per verificare la presenza e l’incidenza del silenzio come cifra espressiva in Deledda è stato utilizzato il corpus digitalizzato delle sue opere, al sito IntraText Digital Library. A partire dalla parola “silenzio” che ricorre con un’alta frequenza, calcolata rispetto al numero complessivo di parole, nella narrativa della scrittrice, è stata individuata la famiglia lessicale (silente, silenti, silenzi, silenzii, silenzio, silenziosa, silenziosamente, silenziose, silenziosi, silenzioso) e i relativi contesti semantici, per attestarne l’incidenza nella sua produzione.
[11]Op.cit. p.113.
[12]Cfr. I. Calvino, “Italiani, vi esorto ai classici”, L’Espresso, 28 giugno 1981, pp. 58-68.